Hangok térképe – zenei utazás műfajokon és kontinenseken keresztül


Lugosi Dániel Ali, klarinétművész és Oláh Vilmos, gitárművész közös estje

A Hangok térképe egy zenei útikönyv, amely a világ zenei sokszínűségét hozza el élményszerűen a magyar települések közönsége számára.

A koncert során a Virtuózok televíziós műsorból már jól ismert Lugosi Dániel Ali és Oláh Vilmos rövid, közérthető megszólalásokkal vezeti végig a hallgatókat különböző műfajokon, földrajzi régiókon és zenei korszakokon.

A gitár és klarinét akusztikus kamarazenei párosa közvetlen, intim hangzást teremt, amely kisebb terekben is teljes értékű koncertélményt nyújt.

A műsor Oláh Vilmos átirataira épül, a klasszikus zenétől a kortárs és jazz ihletésű darabokon át a magyar zenei örökségig.

A Hangok térképe családoknak, fiataloknak és szépkorúaknak egyaránt szól.

Mi történik, amikor a világ zenéi egy estére egy térben találkoznak?


A Hangok térképe koncert során Magyarországról indulva járjuk be a világot műfajokon, kontinenseken és zenei korszakokon keresztül.

A műsor egy zenei útikönyv mentén épül fel. A darabok között az előadók rövid, érthető megszólalásokkal segítenek eligazodni abban, hogy honnan érkezik egy-egy zene, milyen hangulatot hordoz, és miért különleges. Így azok is könnyedén bekapcsolódhatnak az élménybe, akik ritkábban hallgatnak klasszikus vagy kortárs zenét.

A műsor Oláh Vilmos átirataira épül, és a klasszikus zenétől a kortárs darabokon és jazz ihletésű megszólalásokon át a magyar zenei értékekig vezet. Az improvizáció minden alkalommal új színt ad az előadásnak, így nincs két teljesen egyforma koncert.

A Hangok térképe családoknak, fiataloknak és szépkorúaknak egyaránt szól.

Hangok térképe – zenei utazás műfajokon és kontinenseken keresztül 


Lugosi Dániel Ali klarinétművész és Oláh Vilmos gitárművész közös estje

Mi lenne, ha egy estére körbeutazhatnánk a világot anélkül, hogy elhagynánk a települést?
A Hangok térképe pontosan ezt kínálja. Lugosi Dániel Ali klarinétművész és Oláh Vilmos gitárművész közös koncertje élő zenén keresztül mutatja meg, milyen sokféle arcát ismerhetjük meg a zenének kontinenseken és stílusokon át.

Az est egy zenei útikönyv mentén halad. A darabok között az előadók rövid, közérthető megszólalásokkal segítik a hallgatókat eligazodni a különböző zenei világokban, legyen szó klasszikus zenéről, kortárs művekről, jazz ihletésű darabokról vagy magyar zenei értékekről. Így a koncert azok számára is élvezetes, akik ritkábban járnak hangversenyekre.

Lugosi Dániel Ali Magyarország egyik legismertebb fiatal klarinétosa, aki már világklasszis szinten képviseli hangszerét. Zenei pályafutását gyermekkorában kezdte, és azóta számos nemzetközi versenyen ért el kiemelkedő eredményeket. A Virtuózok tehetségkutató első évadának abszolút győzteseként vált országosan ismertté, és 2024-ben ismét győztesként kerül ki a Virtuózok V4+ versenyből, ahol a zsűri tagjaként többek között Maestro Plácido Domingo is szerepelt.

Oláh Vilmos korosztályának egyik legígéretesebb klasszikus gitárművésze. Több mint tíz hazai és nemzetközi gitárversenyen érte el az első helyezést, köztük olyan rangos megmérettetéseken, mint a Hommage to Luigi Legnani International Guitar Competition vagy a Velencei Nemzetközi Gitárverseny. Koncertezett vezető hazai hangversenytermekben, többek között a Budapesti Liszt Ferenc Zeneakadémia Nagytermében, a Solti-teremben és a Budapest Music Center nagytermében, valamint külföldön is. 2021-ben elnyerte a Virtuózok V4+tehetségkutató ezüstérmét.

A műsor különlegessége a gitár és a klarinét párosa. A teljesen akusztikus megszólalás közvetlen, intim hangzást teremt, ahol a finom dinamikai árnyalatok és az improvizáció is fontos szerepet kap. Ez a hangzás különösen jól működik kisebb terekben, templomokban, művelődési házakban és közösségi helyszíneken, ahol a zene szinte testközelből szólal meg.

A koncerten elhangzó átiratokat Oláh Vilmos készítette. A rugalmas hangszerösszeállítás lehetővé teszi, hogy a világ különböző zenei hagyományai természetes módon találkozzanak egymással, miközben a magyar művek jelenléte erősíti kulturális gyökereinket.

A Hangok térképe célja, hogy a klasszikus zene élményszerű és mindenki számára elérhető legyen, különösen a fiatalabb generációk és a családok számára. Olyan koncert, amely megmutatja, hogy a minőségi zene nem helyhez kötött, hanem ott él igazán, ahol közösség van.

A program a Petőfi Kulturális Program támogatásával valósul meg, és nemzetközi színvonalú élményt hoz el a magyar települések színpadaira.

"A program célcsoportját a magyar kistelepülések, járási és térségi központok lakossága alkotja, ahol a magas művészi színvonalú, élő kamarazenei produkciók korlátozottabban érhetők el. Az előadások olyan közösségeket szólítanak meg, amelyek számára kiemelten fontos a helyben elérhető, minőségi kulturális tartalom és a személyes jelenlét élménye.

A koncertprogram tudatosan több generációt céloz meg. A családok számára közös kulturális élményt kínál, a gyermekek és fiatalok számára élményszerű, magyarázatokkal kísért bevezetést nyújt a klasszikus és kortárs zene világába, míg az idősebb korosztály számára értékalapú, akusztikus hangzásra épülő koncertélményt biztosít.

A célcsoportot nem zenei előképzettség, hanem nyitottság és befogadókészség jellemzi. A program közérthető megszólalásai és személyes hangvétele lehetővé teszik, hogy a koncert minden társadalmi és életkori csoport számára hozzáférhető, élő kulturális találkozássá váljon."

- ültetett közönség minden esetben
- 18 fok alatt nem játszanak kültéren
- rossz időjárás esetében semmilyen körülmények között nem tudnak kültéri koncertet vállalni, a
nagyértékű hangszerek sérülése és elhangolódása miatt.

- 220 V áramkiállás 1 db
- 1 db karfa nélküli szék

A hangosításhoz szükséges elemeket az előadók viszik.

Klarinét és gitár kamarazenei találkozása Lugosi Dániel Ali és Oláh Vilmos előadásában, ahol a zene nemcsak megszólal, hanem történetté is válik. Az elhangzó művek között az előadók rövid, közérthető átvezetőkkel és magyarázatokkal segítik a közönséget abban, hogy mélyebben megértse a darabok hangulatát, eredetét, valamint az egyes műfajok és stílusok közötti összefüggéseket.

A műsor zenei utazásra hívja a hallgatókat. Magyarországról indulva korszakokon, stílusokon és földrajzi térségeken keresztül járja be Európa számos országát, majd Izrael és Amerika zenei világába is elkalauzol. A válogatás érzékelteti, hogyan hatnak egymásra különböző kultúrák, és miként jelennek meg ezek a hatások a zenei nyelvben.

Az előadás során kiemelt szerepet kap a hangszerek akusztikus megszólalása. A gitár és a klarinét természetes hangszínei, valamint az érzékeny dinamikai játék a valódi hangzás értékére irányítja a figyelmet. Ez az intim, közvetlen megszólalás különösen erőteljes élményt nyújt, és lehetővé teszi, hogy a közönség a zenét a maga tiszta formájában élje meg.

A koncert hozzávetőlegesen bő egy óra.

A programon elhangzó művek: 

1. Kodály Zoltán (Magyarország): Háry János Intermezzo A Háry János Kodály Zoltán eredetileg öt kalandból álló, 1926-ban, a Magyar Állami Operaházban bemutatott daljátéka. A darab jelentősége elsősorban abban áll, hogy általa a magyar népdal bekerült a magyar színházakba. Igazán jól demonstálja a magyar zenét.
2. Bartók Béla (Magyarország, Kárpát Medence) : Román Népi Táncok Bartók zenéjében a népzene nem díszítőelem, hanem a zenei gondolkodás alapja. Magyar népzene és a Román népzene tökéletesen passzoló ötvözete ez a mű.
3. Johannes Brahms (Németország): Hungarian Dance No.1 , No.4 Brahmsot, a neves német zeneszerzőt elbűvölte a magyar népzene és az ú.n. cigányzene szépsége és kifejezőereje. Magyar zene, Német zeneszerző tollából.
4. Liszt Ferenc (Magyarország) : Libestraum Liszt Ferenc számára Franciaország szinte második hazává vált. Bár magyar származású volt, a francia nyelv és kultúra mélyen beépült az életébe, és sok időt töltött Franciaországban.
5. Frederick Chopin (Lengyelország): Nocturne in in C sharp Minor Frédéric Chopin élete és zenéje szorosan kötődik Lengyelországhoz, annak ellenére, hogy Párizsban halt meg.Liszt és Chopin zenéjében közös az éneklő hangszerkezelés és a személyes hangvétel. Míg Liszt kifelé hat, Chopin a nemzeti ihletet belső, lírai emlékké formálja.
6. Antonin Dvorzak (Csehország): Humoresque No. 7 Chopinnál a népzenei hatás intim és személyes, Dvořáknál viszont közösségi és táncos. A két zeneszerző együtt mutatja meg, milyen sokféleképpen válhat a nemzeti zene európai nyelvvé.
7. Manuel de Falla (Spanyolország): Siete Canciones Populares espanolas 20. századi spanyol zene korszakos mestere. „Jelentősége a modern spanyol zene fejlődése szempontjából körülbelül hasonló, mint nálunk Bartóké és Kodályé együttesen.
8. Giora Fiedman (Izrael/Dél Amerika) The Klezmer Freilach Klezmer zene és a spanyol zene szervesen hatással volt egymásra. A zenei skálák és a lefelé történő intonáció és tonikai érzet.
9. Astor Piazzola (Dél Amerika): Tango Medley A klasszikus és a könnyu zene határán mozgó zeneszerző. A tangó műfaj meg alkotója.

https://drive.google.com/drive/u/1/folders/1Orc0OVSiSIADPFm34moyidLqz_JTgjh_